AI音楽の完璧さに「恐怖」

ステージもパフォーマンスもないにもかかわらず、「バーチャル」バンドは依然として話題を呼んでいる。彼らの登場は音楽界に問いを投げかける。「AI時代のアーティストとは一体誰なのか？」

「バーチャル」バンド「ザ・ベルベット・サンダウン」 - 写真：ローリングストーン

2025年6月、ザ・ベルベット・サンダウンが突如として世界の音楽チャートに登場しました。ほぼ同時期に、同じくAIバンドのザ・デビル・インサイドもSpotifyで数百万回再生されるようになりました。

2人の「バーチャルスター」が音楽業界に旋風を巻き起こす

どちらも1970年代を彷彿とさせる音楽スタイルを持つサイケデリックロックバンドとして紹介されています。彼らは、カバーアートや​​Spotifyプロフィールなど、プロフェッショナルなプロモーションを施したアルバムをリリースしています。

しかし、メディアの検証により真実が明らかになった。メンバー4人はいずれも実在の人物ではなかったのだ。

「バーチャル」バンド「The Devil Inside」のイメージ - 写真: The Devil Inside

公開データによると、ザ・ベルベット・サンダウンには大量のストリーム再生を集めた曲がいくつかあり、特に「ダスト・オン・ザ・ウィンド」はSpotifyで100万回以上の再生を記録している。

公式の説明によると、すべての音楽、ボーカル、ビジュアルは、舞台裏で少人数のチームの指揮の下、人工知能（AI）を使用して作成されています。Spotifyの説明ページには次のように記載されています。

「人間が指揮するが、AIの助けを借りて作曲、演奏、形作られる合成音楽プロジェクト。」

同時に、The Devil Insideプロジェクトは、曲「 Bones in the River」でも注目を集め、160万回以上のストリーム再生を達成しました。

これらの数字は、「バーチャルバンド」の正体や創作の起源については依然として議論の余地があるものの、商業規模で聴衆に届く能力が十分にあることを示している。

テクノロジーは音楽とアーティストの概念を変える

The Guardianや CNBC によると、多くの専門家は AI 音楽を「不気味なほど完璧」と評している。つまり、きれいなサウンドで技術的には正確だが、人間の感情が欠けているということだ。

ヘロン大学（米国）の音楽テクノロジー助教授ジェイソン・パラマラ氏は、 The Conversationで次のようにコメントしている。「彼らの懸念は、一言で言えば、AI によって音楽が豊かになる一方で、ミュージシャンが脇に追いやられる世界が作られるということだ。」

彼は、今日のAIシステムは構造、ハーモニー、リズムを学習し、何千人ものアーティストのスタイルで新しい作品を生成できると信じている - 写真：ザ・ベルベット・サンダウン

AI音楽の台頭に伴い、訴訟の波が押し寄せている。ソニーミュージック、ユニバーサルミュージックグループ、ワーナーレコードの3大企業は、AI音楽制作会社SunoとUdioを相手取り、著作権で保護されたデータをAIモデルの学習に使用したとして訴訟を起こした。

世界知的所有権機関（WIPO）マガジン（2025年）によると、

「ナップスターが音楽の配信と販売の方法に異議を唱えた一方で、AI生成の作品、ディープフェイク、トラック、パフォーマンスは、音楽作曲と著作権の根幹そのものを脅かしています。」

こうした圧力に直面して、Spotify と国際的な音楽企業は、機械で生成された曲の出所の透明性、明確な収益分配、ラベル表示を義務付ける「責任ある AI」規則を策定している。

Deezerなどの他のプラットフォームでは、「このアルバムのコンテンツの一部はAIによって生成された可能性があります」という警告ラベルのテストを開始している。

『ベルベット・サンダウン』と『デビル・インサイド』の隆盛は氷山の一角に過ぎません。

Suno や Udio のようなツールが普及するにつれ、演奏スキルがなくても、月額約 30 ドルで誰でもプロフェッショナルな音楽を作成できるようになりました。

ティンバランドのような有名プロデューサーも、Stage Zero プロジェクト「AI が生み出したポップスター」でこの活動に参加している。

AIは音楽業界を変えつつあります。より速く、より安く、より効率的になっていますが、同時に最も大切なもの、つまり人間の感情を犠牲にしています。

マイ・ングエット

出典: https://tuoitre.vn/khiep-dam-vi-su-hoan-hao-cua-am-nhac-ai-20251020111401935.htm