ハイランドの観光地とライブアート

サパ（ラオカイ）では、多くの少数民族やプロの俳優が参加した2つの大規模なライブアートプログラムが成功裏に開催され、高地のコミュニティ文化観光エコシステムがさらに強化されました。

サパで行われた大規模なアートパフォーマンス。（写真：LU MAI）

先住民文化を推進力に

2025年11月、サパで2つのライブアートプログラム「ティエン」と「月下のダンス」が開催されました。パンパイプ、フルート、パオドゥンダンスの音色とサンクアンの幻想的な空間の中で、高地の民族の文化と信仰の美しさが、訪れる人々を活気に満ちた空間へと誘いました。

この2つのプログラムの構想は、脚本家であり、ラオカイ省観光局元局長のハ・ヴァン・タン氏の文化保存への経験と努力から生まれました。幼少期、母親に付き添われて村々を訪ねたタン氏は、高原地帯の少数民族の風習や慣習に美しさと真髄を感じ取りました。文化管理者として成長し、ダオ族、モン族、タイ族、ザイ族、サフォー族の精神、生活様式、そして民俗知識を、十分に、明確に、そして柔軟に伝える必要性を痛感しました。

タン氏は、コミュニティそのものが主体となり、演劇、 音楽、ダンス、光、そして現代技術といった言語を通して人々の物語を語り伝える芸術作品を創作するという理念を育んできました。「月下のダンス」は、サパ観光120周年を記念して2023年に開始された最初のプログラムで、神秘的な霧の中で、民族コミュニティの生活と信仰に基づいた伝統的な踊りが披露されます。

最初の成功は、地域文化の探求、尊重、そして普及への意欲を掻き立てました。紅道族の精神的な深みとアイデンティティを探求するプログラム「ティエン」が誕生しました。このプログラムは、儀式、民俗芸能、シンセサイザー音楽、伝統舞踊を基盤とし、3Dマッピングや舞台装置といった最新技術を融合させ、本来の文化を尊重しながらも印象的な視覚空間を創り出しました。「ティエン」の制作に同行したダン・スアン・チュオン監督は、「文化の保存は、対象者自身が自らの宗教空間で演じられる時にこそ真に意味を持つ」と述べました。壮大で人間味あふれるこの2つのプログラムは、同胞や国内外の観光客に、山岳文化の美しさ、民族の誇り、そしてコミュニティの活力を深く感じさせるのに役立ちました。

上記の 2 つの大規模なプログラムを実行するために、スタッフは、音楽、ダンス、儀式から衣装に至るまで、あらゆる細部が高地の人々の文化を真に反映するように、職人や地元の人々と何日も何ヶ月も作業を重ねました。

「悟り」を得て「ティエン」プログラムのライブパフォーマンスに参加した紅道族の若者、チャオ・ラオ・タさんは、感慨深げにこう語った。「長年、私の民族文化が徐々に薄れていくのを見てきました。理由は様々ですが、一つには若い人たちが文化の良さや美しさを十分に理解していないため、簡単に無視したり、邪魔者とみなしたりしてしまうことです。現在のプログラムは、私たちが過去を振り返り、自分たちの伝統をより誇りに思う助けになります。」土地探し、雨乞い、火起こし、悟りを開くといった儀式は、どれも人生において神聖なものであり、舞台、照明、音楽といった言語によって繋がることで、より親密なものになると彼は語った。

「創り出された空間は、これまでとは全く異なり、壮大でありながら、私たちの生活そのもの。身近なものがこんなに美しいとは思いませんでした」と彼は語った。

ある番組のナレーターを務めたメイ・ヴィさんにも、忘れられない経験がありました。数ヶ月前、収穫期の真っ最中、脚本家兼監督が村落に脚本を持ち込み、村人たちに調査と準備を依頼したのです。村人たちの制作作業は非常に忙しく、大変なため、この依頼を引き受けるのは本当に熱心な人だけでした。彼女は脚本家兼監督を「先生」と呼び、誇らしげにこう語りました。「誰でも参加できるわけではありません。文化を愛する者だけが参加できるのです。先生がそうおっしゃったので、とても光栄に思います。」

緻密で細心の旅

ライブアート・プログラムは、アイデアから実現に至るまで、緻密さと粘り強さに満ちた旅路であり、アーティスト、民族コミュニティ間の調和のとれた連携、そしてテクノロジーの柔軟な活用が求められます。クルーは、雨、濃霧、そして急激な気温低下といったサパ特有の困難に立ち向かう必要がありました。数トンもの照明、音響、3Dマッピング機材がハノイから高地へ輸送され、冷たい雨の中、何日もかけて設置作業が行われました。あらゆる技術的ディテールが綿密にチェックされ、パフォーマンス空間の安全性と視覚的な効果を確保しました。職人たちは文化の審判者とみなされ、衣装、小道具、ダンス、儀式など、細部に至るまで徹底的なチェックを行い、細部が歪んで神聖さを失わないようにしました。

「ティエン」や「月下のダンス」のようなアートショーは、地域文化と現代アート、そしてテクノロジーを融合させ、地域社会に鮮やかで奥深い体験を生み出す典型的な例です。脚本家のハ・ヴァン・タン氏によると、ライブパフォーマンスプログラムは、文化的主題、脚本、そしてパフォーマンス形式という3つの基本要素に焦点を当てる必要があるとのことです。

ダン・シュアン・チュオン監督は、高地の人々や民俗芸術家が直接参加して物語を伝えることは、本来の文化的価値の保存に貢献するだけでなく、共感と誇りを育むことにも繋がると付け加えた。脚本と芸術的構成においては、本来の儀式を尊重しつつ、繊細なデザインで、観客に美的メッセージと視覚体験を効果的に伝える必要があると述べた。

「プログラムは持続可能なビジョンに基づいて構築され、個人の思考を超越し、文化発信のメカニズムへと発展させる必要があります。敬意と創造性をもって、そして地域社会とのパートナーシップのもとで実施される場合にのみ、芸術は自然に文化に溶け込み、高地観光の発展を促進することができます」と、ダン・スアン・チュオン所長は述べた。

マイ・ルー

出典: https://nhandan.vn/diem-den-vung-cao-va-nghe-thhuat-thuc-canh-post928362.html