Raviver la flamme de la passion pour l'art national traditionnel

De l'esprit héroïque de Dong A à l'épopée contemporaine

Dès la première représentation, le Théâtre Bac Ninh Cheo a profondément marqué les spectateurs avec son œuvre épique « Thien Menh ». Se déroulant au début de la dynastie Tran, celle qui a rendu célèbre l'histoire du Dai Viet, la pièce dépeint le personnage de Tran Thu Do, héros fondateur, à la fois ferme dans le maintien de la discipline à la cour et tiraillé entre l'amour familial et le devoir envers la patrie. Grâce à une mise en scène élaborée et à une coordination subtile entre la musique , les lumières, les décors et l'espace scénique, l'esprit héroïque de Dong A a été incarné avec force à chaque représentation.

Une scène de la pièce « Le Mandat du Ciel ».

En particulier, le style traditionnel Cheo se mêle avec habileté aux chants folkloriques Quan Ho, créant une harmonieuse combinaison d'épopée et de poésie, de classique et de moderne. Nombreux sont ceux qui ont salué la finesse de cette création, qui insuffle un nouveau souffle à la scène Cheo grâce à l'intégration naturelle et émouvante des chants Quan Ho, contribuant ainsi à renforcer l'attachement et la fierté des jeunes générations pour le patrimoine de leur région.

L'artiste du peuple Ta Quang Lam, directeur du Théâtre Bac Ninh Cheo et metteur en scène de la pièce, a déclaré : « Nous nous sommes inspirés de nombreuses histoires anciennes, notamment celle du temple dédié au Grand Précepteur Tran Thu Do sur la chaîne de montagnes Nham Bien, au pays de Yen Dung – où le Grand Précepteur avait jadis fait construire un lieu d'entraînement des soldats et de production pour le pays – pour créer la pièce Cheo. À travers cela, nous souhaitons que le public, et en particulier les jeunes générations, comprenne mieux l'histoire, la tradition de construction et de défense du pays, les lieux familiers de la patrie, et qu'en même temps, nous diffusions la valeur du patrimoine culturel de Kinh Bac, comme Quan Ho et Cheo… »

Outre un texte de qualité et une mise en scène élaborée, c'est la passion et l'engagement total des artistes dans leurs rôles qui confèrent à ces pièces leur charme si particulier. Au rythme des paroles, des chants et des percussions, le public semble revivre un passé glorieux et s'imprégner de la vitalité toujours vivante de l'art Cheo d'aujourd'hui.

S'inspirant également de thèmes historiques et de matériaux épiques, le Théâtre des Arts Traditionnels de Ninh Binh propose une approche originale à travers la pièce « Chieu Van Vuong Tran Nhat Duat ». Dotée d'une structure dramatique rigoureuse, la pièce met en valeur le style ancien de Cheo, ainsi que de subtiles mélodies folkloriques, et rend hommage au général, à la fois civil et militaire, qui a toujours placé l'humanité au premier plan. Ces deux pièces, bien que couvrant deux périodes historiques différentes, partagent le même esprit de renaissance des valeurs culturelles nationales, insufflé à la modernité.

Parallèlement, la pièce de théâtre Cheo « Pluie rouge » (Théâtre traditionnel Hai Phong), adaptée du roman éponyme de l'écrivain Chu Lai et mise en scène par l'artiste du peuple Trinh Thuy Mui, a su habilement harmoniser héroïsme et tragédie, dure réalité et beauté humaniste et romantique. L'histoire se déroule à la citadelle de Quang Tri, où de jeunes soldats, à peine sortis de l'adolescence, combattent avec acharnement, prêts à sacrifier leur jeunesse pour la patrie. Sur scène, la langue Cheo est revisitée avec force : les interprétations sont concises, le rythme rapide, le tempo tendu, mais empreint de poésie. La mélodie ancestrale du Cheo se mêle aux bruits de la bataille, et la lumière rouge vif du sang et du feu rend chaque scène de combat saisissante de réalisme. Au cœur de la tragédie, subsiste une douce et romantique touche d'amour, un désir de vivre. L'histoire de ces soldats, sous une pluie de bombes et de balles, qui peuvent tomber à tout instant mais dont le cœur est toujours empli du désir de vivre, du désir de servir la patrie, a profondément ému le public.

Poursuivant sur cette lancée émotionnelle, « Hương Tràm » du Théâtre des Arts Traditionnels de Ninh Binh révèle une fois de plus les répercussions de la guerre dans la vie contemporaine. Les conséquences du conflit persistent, mais à l’image du cajeputier dans la forêt d’U Minh, le peuple vietnamien se relève, préservant sa foi et son désir de vivre. Des œuvres sur le thème de la guerre révolutionnaire, telles que « Mầu đỏ » et « Hương Tràm », ne se contentent pas d’évoquer une époque de feu et de guerre ; elles éveillent également la profonde humanité des Vietnamiens, invitant les spectateurs à chérir la paix et à être reconnaissants envers ceux qui se sont sacrifiés pour la Patrie. Selon le directeur du Théâtre des Arts Traditionnels de Ninh Binh, la troupe a présenté quatre pièces au Festival – un nombre record parmi les troupes participantes – avec la volonté de contribuer à la diffusion de la beauté et des valeurs humanistes de l’art Cheo dans le monde d’aujourd’hui.

Les rôles et les mélodies captivent les gens

Outre un excellent texte et une mise en scène soignée, c'est le « feu sacré » – la transformation et l'incarnation même des acteurs dans leurs rôles – qui confèrent aux pièces un charme particulier. Dans « Thien Menh », l'acteur Ba Chung a marqué les esprits par son interprétation du Grand Précepteur Tran Thu Do. Il a pleinement exprimé l'esprit héroïque d'un général illustre, tout en dépeignant avec profondeur le conflit intérieur qui le tourmente lorsqu'il est contraint de sacrifier l'amour familial pour une cause plus grande. Chaque regard, chaque voix, chaque geste de l'acteur exprimait des émotions authentiques. Par ailleurs, l'artiste émérite Quynh Mai a continué de conquérir le public par sa voix douce et puissante de Cheo et son jeu tout en finesse. La scène où le Grand Précepteur Tran Thu Do et son épouse Tran Thi Dung se confient l'un à l'autre au cœur du tumulte des affaires nationales a été considérée comme un moment fort. Lorsque le Grand Précepteur évoqua la chanson d'amour entendue lors de son voyage d'inspection à Lang Giang, son épouse interpréta un air poignant de Quan Ho : « Tu es mon ami, tu dois m'aimer… À cause de moi aujourd'hui, je te désire – à cause de moi aujourd'hui, tu me manques, mon amour… ». La voix profonde, vibrante et vibrante de l'artiste Quynh Mai captiva le public. Malgré l'heure tardive, le grand auditorium du Centre culturel et d'expositions de Bac Ninh était encore plein à craquer. Mme Do Thi Hoa (quartier de Viet Yen) s'exclama avec enthousiasme : « Le texte de la pièce Cheo est excellent, les artistes ont joué à merveille. Cela valait vraiment la peine de faire plus de 15 km en moto pour la voir en direct. »

Les artistes du théâtre traditionnel de Hai Phong présentent la pièce « Pluie rouge ».

L'artiste émérite Thuy Duong du Théâtre traditionnel de Hai Phong, qui interprète le rôle d'« O Hong » dans « Pluie rouge », a confié, visiblement épuisée sur scène : « Ce rôle représente un véritable défi, car je dois parler avec l'accent de Hué et exprimer la jeunesse, le dynamisme et l'enthousiasme d'une étudiante de 19 ans qui se porte volontaire pour aller au front. Mais c'est l'admiration et la gratitude qui me donnent la force de surmonter les obstacles et de vivre pleinement ce personnage. »

Des épopées à la réalité, des chants héroïques aux récits du quotidien empreints d'humanité, le Festival national de Cheo 2025 révèle un visage nouveau et vibrant de cet art. Les artistes explorent et innovent sans cesse dans la mise en scène et l'expression, alliant tradition et modernité tout en préservant leur identité propre. Les applaudissements nourris et les éloges sincères du public de Bac Ninh témoignent de l'amour passionné que suscite le Cheo dans la région. Le Conseil des arts salue chaleureusement le travail des troupes, de l'écriture à la musique en passant par la mise en scène, qui respire la créativité, le professionnalisme et le dévouement.

Dans les prochains jours, le public pourra continuer à apprécier une série de représentations gratuites, parmi lesquelles : « L'Histoire de la princesse de la dynastie Tran » (Théâtre national traditionnel du Vietnam), « Entre deux ruisseaux boueux » (Théâtre Cheo de Hung Yen), « Souvenirs de la rivière Thuong » (Théâtre Cheo de Bac Ninh), « L'Empereur Nam Viet - Dix mille sources » (Troupe artistique des groupes ethniques Thai Nguyen), « Le lourd fardeau des montagnes et des rivières » (Théâtre Cheo de Hanoï), « Nguyen Van Cu - La grande jeunesse » (Théâtre Cheo de l'Armée)... promettant une multitude d'émotions et des expériences artistiques uniques. Chaque pièce, chaque mélodie, apportera une touche singulière à la symphonie de l'art national. Ce festival est un rassemblement où la flamme de la passion pour l'art national s'allume, propageant la conviction de la vitalité intemporelle du Cheo, un genre théâtral qui a accompagné, accompagne et accompagnera à jamais la vie spirituelle du peuple vietnamien.

Le Thanh - Tuyet Anh

Source : https://baobacninhtv.vn/toa-sang-ngon-lua-dam-me-nghe-thuat-truyen-thong-dan-toc-postid429589.bbg