「赤い雨」から「死の空中戦」まで、歴史はいつまでも忘れられない

購入-do-1.jpg — 映画『レッド・レイン』はベトナムの映画館で上映作品が完売するほどの大現象を引き起こした。

どちらの作品も実際の歴史的出来事に着想を得ています。しかし、両者は全く異なる方向性を描いています。一つは1972年のクアンチ戦争を描いた叙事詩であり、もう一つはハイジャックされた航空機という閉ざされた空間を舞台にした生死をかけたドラマです。映画批評の観点から見ると、これは両作品を比較し、現代ベトナム映画における歴史へのアプローチの多様性を認識する貴重な機会となります。

映画『レッド・レイン』（ダン・タイ・フエン監督）は、作家チュー・ライの同名小説と脚本を原作とし、1972年夏、解放軍がクアンチ省（当時は南北の国境が一時分断されていた）を完全制圧した時代を舞台にしています。脚本は、古代の城塞を守るために81昼夜にわたって繰り広げられた戦闘の軌跡を描いています。映画『レッド・レイン』の製作総指揮を務めるキエウ・タン・トゥイ大佐は、このプロジェクトは人民軍映画が過去20年間で手がけた最大規模のものだと述べています。

9月17日夜、ハム・トラン監督の映画『Fighting in the Sky』が報道陣と専門家向けに公式先行上映会を開催した。

映画『空中決死闘』は、ベトナムが完全解放されて間もない1978年に実際に起きた出来事に着想を得た作品です。ダナン発バンメトート行きのDC-4/501便は、離陸からわずか数分後に武装ハイジャック犯集団にハイジャックされ、乗客60名と乗務員全員が52分間の危機的状況に陥りました。このハイジャック事件はベトナム航空史を揺るがし、生存者にも多くの身体的・精神的トラウマを残しました。ハム・トラン監督はこの事件を題材にアクション映画を製作し、息を呑むほど緊迫した映像表現を駆使しました。

「天空の決闘」で、タイ・ホアは冷酷でありながらも感情的なハイジャック犯ロンを演じ、強烈な印象を残した。抑制の効いた演技、冷徹な眼差し、そしてクライマックスでの爆発的なシーンは、悪役ロンを映画の中心へと押し上げた。タン・ソンは、罪のない人々の命を守るためなら自らの身を顧みず、勇敢で屈強な警備員という役柄に身を投じ、その役柄を見事に演じ切った。客室乗務員、乗客、警備員といった脇役たちも重要な役割を担っていたが、それでも主に緊急事態への迅速な対応が中心となっていた。

空中戦1.jpg — 『空中決死闘』で、タイ・ホアは冷酷でありながらも感情豊かなハイジャック犯ロンを演じ、強烈な印象を残した。映画『空中決死闘』のワンシーン（写真提供：プロデューサー）

対照的に、「レッド・レイン」は、農民の分隊長タ、特殊部隊の兵士セン、音楽学校の学生クオン、美術学生ビン、学生トゥ、渡し守ホン、医師レ… 若い兵士から医師、民間人から指揮官まで… 81日間の激戦における運命の一片を、一人ひとりが担っている。この映画の強みは、多様な声による演技にある。どの人物も完全に「支配」されることなく、全員が愛国心と犠牲をめぐる悲劇的な合唱を紡ぎ出す。

「空中戦」は、窮屈な飛行機の機内という厳しい環境下での撮影という難題を突きつけている。監督は巧みにクローズアップ、手持ちカメラ、そして対照的な照明を駆使し、息苦しさを増幅させている。観客は息苦しさに襲われる。これは、これまでのベトナム映画ではなかなか味わうことのできない体験だ。しかし、カメラアングルの繰り返しが、映画のリズムに変化を欠いているように感じられる。

『レッド・レイン』は、激しい戦場のシーンで壮大な映像を描き出す。パノラマカメラと兵士の顔のクローズアップ、煙や炎、スローモーションが組み合わさり、強烈な叙事詩的な雰囲気を醸し出している。『デス・バトル・イン・ザ・エア』が個人的なドラマを描いているのに対し、『レッド・レイン』は壮大なスケール感に満ち溢れている。

「エア・デスマッチ」の音響は強烈で緊迫感に満ちている。銃声、衝突音、叫び声が、緊迫感と落ち着きのない雰囲気を織り成している。BGMは主に電子音で、映画をクライマックスへと押し上げる一方で、観客を時に疲れさせる。一方、「レッド・レイン」は音楽と静寂の両方で物語を紡ぐ。爆弾や銃弾の音が響き渡る中、時折聞こえるのはタックハン川のせせらぎ、荒い呼吸の音、子守唄、あるいは仲間の呼び声だけだ。BGMは悲劇に満ち溢れ、犠牲と喪失を強調している。強烈な音から静寂へと変化する音のコントラストこそが、観客の心に忘れられない感情の重みを生み出すのだ。

『天空の闘い』は、テンポが速く、シャープなカット割りが多く、最初から最後まで緊張感に溢れています。高いエンターテイメント性は長所ですが、登場人物の心理描写を「じっくりと」味わうための間が足りないのが欠点です。

対照的に、『レッド・レイン』は交響曲のようなリズムを持っている。時にゆっくりと日常生活を描き、時に激しい戦闘シーンで爆発する。この強調と解放感が、この映画に悲劇性と人間性を両立させ、観客の感情をより長く引き付けている。

「空中決死闘」は、生死を分ける状況における勇気と人間性についてのメッセージを伝えています。サスペンスと緊張感を特徴とするこの映画は、エンターテイメント性を重視しながらも、あまり知られていない歴史的記憶を呼び起こします。

「レッド・レイン」には、より大きな使命があります。それは、クアンチ戦争を歴史的象徴として描くことです。この映画は、私たちの祖先の血と骨を想起させると同時に、現代における集団的記憶の保存責任について問いを投げかけます。

このように、『ファイティング・イン・ザ・スカイ』と『レッド・レイン』を並べてみると、歴史に対する二つの異なるアプローチが見て取れる。一つは個人的なドラマに焦点を当てたアクション映画であり、もう一つは集団的悲劇を再現する戦争叙事詩である。『レッド・レイン』がベトナムの歴史戦争映画というジャンルに新たなマイルストーンを開いたとすれば、『ファイティング・イン・ザ・スカイ』はベトナム映画が国際水準のアクション映画を制作できる能力を十分に備えていることを証明していると言えるだろう。

二つの映画、二つのスタイル。しかし、どちらもベトナム映画の革新への努力と大きな野心を示しています。そしてさらに重要なのは、歴史は、どれほど長くても、常に第七の芸術の尽きることのない源泉であるということです。ベトナムの観客は、我が国の映画の国際的な傑作とともに、発展する未来を常に信じています。

グエン・ティ・ラン・アン

出典: https://baohaiphong.vn/tu-mua-do-den-tu-chien-tren-khong-lich-su-chua-bao-gio-thoi-am-anh-521411.html