週末のコーヒー：しっかりした基礎。

大都市でのライブショーから、様々な場所で開催されるコンサートまで、観客は航空券、ホテル代、食費などに追加費用を支払わなければならないにもかかわらず、チケットは依然としてすぐに売り切れてしまいます。この現象は、「それだけの価値があるのか？」という疑問とともに、人々のアートの消費と評価における根本的な変化を反映しています。

現実には、観客はますます、完璧で他に類を見ない体験、つまり精巧に演出された音楽空間、緻密に計算された音響と照明、意図的な感情の流れ、そして敬意を払われているという感覚にお金を使う傾向にあります。ハ・アン・トゥアンやミー・タムのようなアーティストにとって、それぞれのコンサートは精神的な出会いの場であり、長年にわたる信頼関係に基づいてアーティストと観客が出会う場所です。この信頼関係があるからこそ、多額のお金を使うことが一時的な浪費ではなく、自発的な選択となるのです。

注目すべきは、この魅力が単なるギミックやスキャンダル、あるいは一時的なヒット曲から生まれたものではないということです。これは、長年にわたるアーティストブランド構築、つまり真摯な仕事への倫理観、長期的な投資、一貫したイメージの維持、そしてパフォーマンスの質へのこだわりの積み重ねの結果なのです。

文化産業の観点から見ると、この現象はベトナムの音楽市場が成熟した聴衆を形成しつつあり、質の高い精神的価値と芸術体験に対価を支払う意思があることを示しています。したがって、音楽はもはや単なる安価な娯楽製品ではなく、イベント企画、観光、宿泊サービスといった関連分野を牽引する、真に創造的な経済セクターとなり得るのです。人々は質の高い音楽を求めており、アーティストは持続可能な創造性と献身を通して長期的な道を選ばざるを得なくなっています。

ミー・タムとハー・アン・トゥアンの物語は、単に少数の著名人の物語ではなく、長い時間をかけて職業上の誠実さを通じて築き上げられたアーティストのブランドが、ベトナムの音楽と文化産業の発展にとって最も強固な基盤であることを明確に証明しています。

出典: https://hanoimoi.vn/ca-phe-cuoi-tuan-nen-mong-ben-vung-729728.html