革命的芸術の頂点
多くの人が評するように、ヴァン・カオの芸術性は天性のものだ。16歳の時に『悲しみの秋』を書き、その後すぐに、音楽的にも歌詞的にもロマンチックで叙情的で心に残る一連の歌を書いた。例えば、 『ベン・シュアン』、『スオイ・モ』、『ティエン・タイ』、『チュオン・チ』、『トゥー・コー・リュウ』、『クン・ダン・スア』など。詩の分野では、17歳の時に『 フエ川の歌』を、続いて『チエク・セ・スオン・クア・フオン・ダー・ラック』を書いた。絵画の分野では、ヴァン・カオは19歳の時にインドシナ美術大学で予備校を学び、20歳の時には『コー・ガイ・ピュバティ』、『サム・ホイ』、『ヌオ・デム』、『タイ・ハ・アプ・デム・ムア』など、特に有名な絵画を残した。彼の音楽とカバーアートのほとんどは彼自身によって制作されました。
1944年、21歳になったヴァン・カオはベトミンと救国文化協会に入党し、有名な歌曲「天全菜(ティエン・クアン・カ)」を作曲しました。これは、ヴァン・カオが音楽、絵画、詩において、ロマンチックで叙情的、批判的リアリズムの芸術様式から、革命的で抵抗的な芸術様式へと転換する画期的な出来事でした。 1945年以降、彼は「バクソン」を作曲し、その後、ベトナム海軍、ベトナム空軍、ベトナム労働者、ベトナム兵士、ドンダーマウンド、タンロン行進の歌など、英雄に満ちた歌や行進曲を書き、その後、「私の村」、「収穫祭」、 「ハノイへの行進」、特にホー主席への賛歌と叙事詩「ソン・ロー」を作曲しました。また、映画「チ・ダウ」 (1980年)のサウンドトラックや、ドキュメンタリー映画「ホーおじさんの兵士映画スタジオ」の交響曲組曲も作曲しました。彼は多くの絵画を所有していましたが、戦争のため、 「山岳労働者」、「高地の市場」、「抵抗の中で育つ」、「馬を引くモン族」、「ワインを飲むモン族」、「魚」、「濡れた女性に子供を授乳する」など、ほんのわずかしか保存されていませんでした。
抵抗運動の成功後、ヴァン・カオは再び作品構成を変え、国家の共通の発展を目指し、人物像を描くようになりました。中でも最も有名なのは、絵画作品『バン夫人の肖像』『ダン・タイ・マイの肖像』『村の門』『グエン・ドゥ通り』『馬』『赤いギター』『少女とピアノ』『自画像』…と詩作『65歳の三つの変奏曲』『時間』『パイ通り』『花束』…です。特に1975年以降には、晩年の作品の一つとなる歌曲『最初の春』を制作しました。
ヴァン・カオの輝かしい芸術的キャリアについて、多くの人々が彼を、様々な芸術の「領域」を「放浪」することを好んだ多才な芸術家として称賛しました。彼は特定の芸術形式に固執することなく、3つの「領域」すべてにおいて、長年にわたり先駆的な創作活動で足跡を残し、自身、そして同時代人、そして後世の人々への道を切り開きました。しかし何よりも、彼の音楽、絵画、詩には、ベトナム文化、ベトナムの魂、そしてベトナムの志が、常に力強く、情熱的で、一貫して、そして統一的に表現されています。
アートシーンにおける多様な足跡
彼は多くの作品を著わなかったが、彼の詩作は、作家の言語と芸術的詩学における思考と熟考の重要性を示している。 1946年冬の郊外、ダラック地区を通過する死体車、リン・カム・ティエン、リー・カッチ…における奴隷たちの人生、人間の悲劇を目の当たりにした痛みが、ヴァン・カオに芸術の旅への道を選び受け入れさせたのです。人間の道徳と尊厳の退廃と腐敗に直面し、国の発展を脅かす危険の出現を警告するために、彼は勇気を出して自分の心を語りました。国は肉と血を蓄えている/国は依然として日々血を流している/私たちはライチのように人生をきれいに包みたい/私たちは茎の中でうろつく虫を見た/彼らは歩き始めたばかりの子供たちが倒れることを望んでいる/徐々に土地を破壊し、土地を取り戻す力を消耗させる/人々を空っぽにし、徐々に希望を後退させる/徐々に創造性の種を枯らし、人間の尊厳を失わせる/彼らは私たちと共に、私たちの中に密かにいる/金銭、米、薬などすべての倉庫を空にしなさい(海の門の人々)。
多くの偉大な文化人、文化・文学理論家、批評家、有名な芸術家に、「20世紀のベトナムで、多くの画期的な作品を生み出し、最も多様で深遠な足跡を残し、国の文化と芸術に多くの面で重要な貢献をした最も偉大な芸術家は誰か」と尋ねられたことがあり、また尋ねられたとしたら、間違いなく大多数の人が異口同音に「それはヴァン・カオです」と答えるでしょう。
曹舜の72年間の人生と創作活動は、激動の20世紀と深く結びついていました。その人生の旅路には、幾多の棘、嵐、苦悩がありました。若さもありました。若々しい春の木のように、若々しい樹皮が徐々に剥がれていくように。日中、葉が落ちる音を聞き、ひどく怖くなったこともありました。しかし何よりも、謙虚で質素、忍耐強い生き方、そして敗北を受け入れる姿勢。人々、樹木、街路、村、そして祖国への愛と敬意が、苦難を乗り越え、常に国家、人々と共に歩み、輝かしく不滅の作品を生み出しました。
ヴァン・ツァオは常に私たちと共にあります。彼の作品は、20世紀における我が国の歴史、文化、文学における、愛と英雄、そして情熱に満ちたマイルストーンであり、今日そして明日へと広がり、感動を与え、心に刻まれています。
音楽家ヴァン・カオの本名はグエン・ヴァン・カオ。1923年11月15日、ハイフォン市ラック・トレイに生まれたが、故郷はナムディン省ブーバン郡リエンミン町アンレー村で、公務員の家庭に生まれた。彼はベトナム作家協会(1957年設立)の創立メンバーであり、ベトナム美術協会、ベトナム音楽家協会の会員でもある。
ヴァン・カオは16歳で作曲を始めました。1944年、ベトミンに入隊し、最初の任務として歌「ティエン・クアン・カー」を作曲しました。1945年8月13日、この歌は正式にベトナム民主共和国の国歌となり、後にベトナム社会主義共和国の国歌となりました。
1995年7月10日、肺癌を患った音楽家ヴァン・カオは、ハノイの友好病院で亡くなりました。死後1年経った1996年、ヴァン・カオは第1回ホーチミン賞を受賞しました。また、ホーチミン勲章、一級抵抗勲章、一級独立勲章、そしてベトナム国家から3つの勲章も授与されました。彼の名前は、ハノイ、ホーチミン市、ハイフォン、フエ、ダナン、ナムディンなど、多くの主要な通りに付けられました。
画家レ・ティエット・クオン:ヴァン・カオは常に芸術における新しいものを求め、支持していました。
インドシナ美術学校の予備課程にわずか2年間在籍し、絵画作品数も少なく、音楽家ヴァン・カオの名が画家ヴァン・カオの名を覆い隠していたにもかかわらず、彼がベトナム近代美術に貢献したことは否定できません。彼の絵画美学において最も顕著な特徴は、絵画とグラフィックの調和のとれた融合です。平面のブロックと組み合わせた線で形を描き、細部にとらわれることなく、トリミングのスタイルを無視し、ブロックや明暗を描写しています。当時の作品を他の画家の作品と並べてみると、ヴァン・カオの独自性と斬新さが見て取れます。芸術創造において新しいものを求め、新しいものを支持するのが彼の特徴です。1948年、ベトバクでグエン・ディン・ティと共に、彼が常に熱心に自由詩や無押韻詩を奨励していたことを思い出してください…
音楽研究者グエン・トゥイ・カ氏:時が経つにつれ、ヴァン・カオの名前はますます輝きを増しています。
ヴァン・カオの才能が最も輝かしいものとなったのは、フランスとの長きにわたる抗戦でした。夕暮れ時に教会の鐘が鳴るのを聞きながら、ヴァン・カオは『わが村』を描きました。収穫の日に出会ったヴァン・カオは、水彩画のように美しい『収穫祭』を描きました。芸術において常に新しさを求めるという思いが、ヴァン・カオを詩、音楽、絵画のあらゆる形態において、知覚と感情の探求へと駆り立てました。その典型的な例が、キュビズム様式で描かれた二色の笛を吹く少年を描いた『笛吹き』です。ヴァン・カオの死後28年、生誕100年は、ほんの一瞬の出来事です。しかし、時が経ってもヴァン・カオの名前は忘れ去られることはありません。むしろ、日ごとに、時を経て、彼の名前はますます存在感を増し、ますます輝き、愛する祖国に星のように輝きを増しているのです。
THU HAによるパフォーマンス
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